Çiçək yataqları və mixborders üçün ritmik üsullar

Həyatımızda ritmlər və təkrarlamalar xüsusi bir rol oynayır. Buna görə təəccüblü deyil ki, çiçək yataqları və bağ çiçəklərini bəzəmək üçün landşaft dizayn üsulları tarixində ən populyar və müvəffəqiyyətli idi və hələ də ritmik üsuldur. Kirpi altındakı ərazini doldurarkən cansıxıcılıq və qaranlıq üçün bir vasitə olaraq anadan olan çiçək yataqlarında ritm əvəzolunmaz vasitələrdən birinə çevrilib, mürəkkəb kompozisiyalar hazırlamaqda uğur əldə etmək olmur. Monotonluğun əsas düşməni və təəccüblü sadə bu ritm ilə oynamaq texnikası rəngli, monoton olmayan və emosional kompozisiyalar yaratmağa imkan verir.

Landşaft dizaynındakı ritm bağ dizaynı sənətinin ən vacib üsullarından biridir. bütün bağçılıq dolğunluğu, enerjisi, bağlantısı və dinamikasını bəxş edən, sürpriz və heyranlığa səbəb olan, duyğuları oyandıran və bağdakı görünüşün istiqamətini, sanki onu irəliləməyə məcbur edər. Ritm qavrayış və hissləri idarə edir, bilinçaltı şəkildə hərəkət edir və sözün əsl mənasında bağdakı həyat tonunu təyin edir.

Bəstələrin ritmin təsiri onunla mübarizə aparmağa kömək edən problemləri izah etmək asandır.

• cansıxıcılıq
• monotonluq;
• üzsüzlük;
• yorğunluq
• qıcıqlanma və narahatlıq;
• monotonluq;
• gündəlik həyat;
• uyğunsuzluq.

Xüsusilə ritm ilə oynamaq bacarığı həmişə klassik İngilis bağlarında məcburi hedcinqləri, gəzinti sahələri və serial qarışıqları ilə göstərilmişdir. Əslində, cansıxıcı yaşıl divar və ya çitler altında rəngli çoxilliklər əkmək, bir bağın və ya ayrı bir zonanın perimetri boyunca parlaq ümumi uzunluğu olan endirimlər yaratmaq və dizaynın ritmik qəbulu anlayışından asılıdır.

Ritm, müxtəlif bitkiləri geniş bitkilərin geniş zolaqlarına və geniş bir ərazidə olan kompozisiyalara tanıtdırmaq üçün universal bir vasitədir. Nəhəng parklarda və ərazilərdə, hətta bir-birindən keçən paralel çiçək yataqları və aralarındakı bir qazon olan monotonluq və cansıxıcılığın qarşısını almaq üçün xüsusi bacarıq tələb olunurdu. Geniş əraziləri olan aristokrat bağlardan bu gün ritm istənilən, hətta kiçik bir çiçək bağçasının, çiçək bağının, landşaft qrupunun dizaynında vacib bir texnikaya çevrildi - hər hansı bir landşaft dizaynerinin arsenalındakı əsas vasitələrdən biri kimi.

Bağ dizaynı sənətindəki ritm simmetriya və asimmetriya, ziddiyyətlər, tərəzi, cəhət nisbəti və s. İlə yanaşı bir kompozisiya qurmaq üçün əsas bir texnikadır və ya bir vasitədir, lakin təbii ki, monotonluqla məşğul olmaq üçün ən emosional vasitə olan ritmdir. Bu mürəkkəb kompozisiyaların bütün dekorativ xüsusiyyətlərini "kəskinləşdirən" universal bir vasitədir, çiçək yataqları və çiçəkləri emosional və estetik "zirvələrə" gətirir, onlara nəinki maraqlı, həm də estetik ifadəlilik, bütövlük qazandırır. Ritm hər hansı bir kompozisiyanın bütövlüyünü, nizamlılığını, düşüncəliliyini verir və istənilən xaosa, hətta rəngə tab gətirir. Və hər hansı bir çiçək bağçasında - on növ bitki ilə və yüz bitki ilə qurulmuş və ya planı olmayan, hər hansı bir rəng palitrası ilə "işləyir". Kompozisiyaların rəng sxemini məhdudlaşdırmaq, vurğulamaq və təşkil etmək bacarığı bənzərsizdir: müxtəliflik və rəngarəngliklə həddindən artıq uzaqlaşmış olsanız, yalnız 3-5 ritmik element rəng və formaların düşünülməmiş oyunundakı qüsuru tamamilə düzəldər.

Praktikada ritm elementlərin təkrarlanması, çoxalması və aralarındakı məsafələrdir (və ya bu komponentlərin hər ikisini eyni vaxtda), kompozisiyanın dinamikasını yaratmaq və müntəzəmliyin təsirini dizayna təqdim etmək. Ritmi, seçilmiş motivi (və ya elementi) qurmaq üçün onları eyni və ya düşüncəli şəkildə dəyişən məsafədə yerləşdirərək ən azı 3, lakin 10 dəfədən çox olmamaq lazımdır. Ritmin intensivliyi, təkrarlanması nə qədər böyükdürsə, emosional təsiri də o qədər güclü olur. Lakin müəyyən bir emosional həddə çatdıqdan sonra təkrarlama dinamika əvəzinə, monotonluğu artıra bilər. Buna görə, 10 dəfədən çox "birbaşa" bir ritmik texnika çox böyük obyektlərdə belə istifadə edilmir.

Ritm tərəfindən verilən nizamlılıq və dinamikanın nə qədər mürəkkəb olduğuna görə ritmik texnikalar iki növə bölünür:

Statik və ya metrik ritm. Onun üçün seçilmiş obyekt və ya element eyni məsafədə təkrarlanır. Bu hiylə ümumiyyətlə nizamlı bir üslubda və həndəsə, formal effekt və klassikaya diqqət yetirərək minimalist dizaynda tətbiq olunur. Statik ritm, tez-tez mixborders və rabatka yaratmaq üçün istifadə olunur, seçilmiş vurğuları orta məsafədə eyni məsafədə yerləşdirir. Metrik sifariş, öz növbəsində, iki növə bölünür:

• sadə, tək bir element və ya bitki ilə eyni fasilələrlə təkrarlanan - orta ölçülü və uzanmayan obyektlər üçün;
• sadə, əsas ritmdə bir və ya iki ritmik alternativin əlavə olunduğu kompleks - monoton əsas ritmi pozan və eyni zamanda bir neçə təkrarın harmoniyasını yaradan (çox uzun sərhədlər və güzəştlər üçün), daha az tez-tez və fərqli bir fasilə, fokus nöqtələri və ya təbiətdə fərqlənən rəng ləkələri ilə təşkil edilir. geniş çiçək yataqları, xalça qarışıqları).

Kompleks və ya musiqi ritmi. Cisimlər və məsafələr musiqi kompozisiyaları kimi dəyişir, "pulsasiya", sonra zəifləyir, sonra yenidən tam gücü ilə özünü göstərir. Belə bir ritm, landşaft dizaynının landşaft meyllərində və dominant minimalizm olmadan müasir bağlarda istifadə olunur. Çox vaxt musiqi ritmi dalğa bənzər, spiral şəkilli, kəsilməyən (nöqtəli) ritm kimi görünür, lakin daha orijinal ola bilər. Belə bir ritmik texnika ilə fərqli obyektləri eyni məsafədə istifadə etməklə və ya əksinə eyni məsafələrdə eyni obyektlərdən istifadə etməklə sonsuz bir sınaq edə bilərsiniz, toxumada və ya detallarda, rəng ləkələrində, xətlərdə və s.

Sadə və mürəkkəb ritmik tövsiyələr təsirinin intensivliyi ilə fərqlənir.. Düz istifadə ilə eyni məsafələr və elementlər, ritm təsiri güclü və cəmlənmişdir. Məsafədən oynayırsınızsa, ritmik elementləri qeyri-bərabər yerləşdirin, təsir biraz yumşaldı, vizual gərginlik və obsesif təsir yoxdur. Ancaq digər tərəfdən, bir çiçək bağı və ya endirim daha mürəkkəb və çoxşaxəli kompozisiyalar kimi görünür, detallarını sonsuz saymaq istərdim.

Çiçək bağına bir ritm vermək qabiliyyəti nəzəriyyədə çox mürəkkəb görünə bilər, amma praktikada belə deyil. Ritm emosiyaları oyatmaq üçün hazırlanmışdır və kompozisiyaları daha ifadəli etmək üçün bir vasitə axtararkən çiçək çarpayıları, mixborders və rabatka yaratarkən rəhbər olmalısınız. Ritm ağıl və görmə qabiliyyəti ilə deyil, əhval-ruhiyyə, impulslar və hisslər tərəfindən tutulur. Bəli, ritmik üsullardan istifadə edərkən nəzarət etməyə çalışmalıyıq, yadda saxlamağın çox asan olduğunu xatırlayırıq.

Bütün bunları başa düşmək daha asandır, çünki dekorativ kompozisiyalara ritmi ilk baxışdan görünə biləcəyi qədər çox alət və ya metod yoxdur.

Əslində çiçək bağının ritmi ilə oynamaq üçün yalnız iki yol var:

1. Şaquli vurğu. Bu ən açıq, təsirli və asanlıqla tətbiq olunan bir texnikadır. Vizual "zirvələri" kompozisiyaya təqdim edərək ritmini tam şaquli relyefə verərək, tərkibdə əsas ritm yaradırsınız. Vertikallar hər hansı bir ansamblı canlandırır, ifadəli edir, qavrayışını dəyişir və cansıxıcılıqla mübarizə aparır. Şaquli vurğu olaraq, yew və ya privet qabıqlı piramidalarından istifadə etmək heç də lazım deyil: bu rol ardıcıl, idarə olunan uzun boylu ağaclar və heykəllər, kollar və hətta çiçəklənən üzümlərlə dəstəklənə bilər. Yalnız bir bitki istifadə etmək lazım deyil: təkrarlanan təkrarlanan hündür bitkilərin qruplarını yerləşdirmək və musiqi harmoniyasına bənzər bir hiss əldə etmək üçün mürəkkəb "piramida" və boy fərqlərini yaratmaq mümkündür.

2. Rəng və toxuma ləkələri. Dəyişən bir rəngə sahib olan və ya eyni dərəcədə və ya fərqli məsafədə yerləşən yarpaq ölçüsü və növü ilə ziddiyyətli bir qrup bitki dərhal əkmir. Onların ritm qurmağındakı rolu həmişə aydın olmur. Rəng və toxuma vurğuları tədricən ortaya çıxır, lakin şaquli vurğulara nisbətən daha çox emosiya və ifadəlilik verir. Rəngli ləkələrin ritmindən istifadə monoton, hətta xalça qarışığı görünməməyə imkan verir. Yarpaqların eyni rənginin və ya naxışının təkrarlanması mövsümdən mövsümə dəyişə bilər, yox olur və ya bir-birlərini və digər ritmik texnikaları üstələyə bilər. Beləliklə, eyni məsafədə yerləşdirilən hosta və ya fern kolları, eyni bəzək effekti olmayan bitkilərlə əhatə olunarsa, qırxılmış ağac ağaclarından daha az maraqlı ritm yarada bilər. Və rabotda istifadə olunan gül solistləri, sərt bir qaydada yerləşdirilərsə, hər hansı bir ansamblın ritmik dinamikasını verəcəkdir. Əgər astilbe və ya hehera kolları arasındakı məsafələrə ciddi riayət etməklə ev sahibi ritmini əlavə etsək, digər bitkilərin rəng ritmi də əsas toxuma ritminə əlavə ediləcəkdir.

Ən asan yol, kompozisiyalarda ritm təqdim etmək və istifadə sənətini böyük bitkilərin - meşəli və kolların nümunələri ilə öyrənməkdir. Bağçada meyvə ağaclarının giləmeyvə kolları ilə yerdəyişməsi, eyni cins növlərinin kollarını eyni məsafədə əkmək, eyni şəraitdə üzüm üçün eyni dayaqlardan istifadə etmək, gəzinti yolları, bir sıra eyni çiçək yataqları və ya yataqlar, xiyabanlar - bunlar hamısı ritmin bariz nümunələridir.

Çiçək yataqları və mixborders, rabatok və onlarla bitki olan digər növ kompozisiyalara gəldikdə, ritmik komponentlər daha mürəkkəb görünür. Axı, onlarla amillərin qarşılıqlı təsirini nəzərə almaq və pozğun harmoniya yaratmadan dinamikanı təmin edən qarşılıqlı əlaqə yaratmaq lazımdır. Ancaq hər zaman və hər yerdə eyni sadə qalır: ritm müəyyən bir elementin və ya motivin ayrıca təkrarlanması kimi təqdim olunur. Ritmin mahiyyətinin təhrif edilməsi və mürəkkəb kompozisiyalarda "hesablamaq" (daha doğrusu, itirməmək) ehtiyacı peşəkarların qeyri-peşəkarların istifadəsi ilə bağlı əsas çətinlikdir. Ritm çox sadə bir texnikadır və yalnız qavrayış və təsiri mürəkkəb və dözülməzdir. Ritm bizim duyğularımızı necə dəyişdiyini və əhval-ruhiyyəni və hərəkəti necə idarə etdiyini, ayrıca tək bir "obyekt" haqqında heç danışa bilməzsiniz: təsir həmişə qarşılıqlı əlaqəyə, ritmik sifarişlərin ətraf mühit və bir-biri ilə əlaqəsinə əsaslanır. Ancaq bu, texnikanın mahiyyətini dəyişdirmir, istisnasız hər kəsə açıqdır.